开启辅助访问
找回密码 加入

书画互动

搜索
最新公告
  
查看: 1373|回复: 4

艺术收藏热来袭“美盲”们却只能跟着瞎转

[复制链接]
发表于 2011-11-3 07:19:57 | 显示全部楼层 |阅读模式
省美术博物馆内却在热火朝天地布展。即将开展的是“高原高原——中国西部美术展中国画年度展”。馆长罗宁说:“上海美术馆策划有国际双年展,广州美术馆策划有国际三年展,在艺术界和大众中取得了广泛的影响力。西部需要打造自己的艺术品牌。”
  自从3月份国家文化部发文要求全国美术场馆对公众免费开放后,省美术博物馆的人流量翻了一番,但罗宁对这个数据并不满意。“来博物馆参观的观众,大部分是三类人,一类是艺术工作者,一类是艺术爱好者,第三类则是艺术工作者和爱好者的朋友,真正的普通公众依然不是博物馆的观众主流。”

  让艺术对接大众,是罗宁一直在思考与攻坚的事情,“现在艺术收藏这么热,‘美盲’们却只能跟着瞎转。美学常识的匮乏,也是人生缺憾。”

  美盲如何补课?

  媒体要介入艺术,就好比“央视春晚”

  华商报:“美盲”群体庞大,您认为根源在何处?

  罗宁:中小学校的美育教育,也就是基础教育的缺失,是问题之本。美协、美院、画院、美术研究所和美术馆构成的美术生态链上,美协是联络、协调业界的,美院是培养专业人才的,画院是搞专业创作的,研究所则是做理论工作的,惟有美术馆是与公众见面的终极链条,既对历史负责(收藏),又对当下负责(展览推荐艺术家),更对未来负责(积累民族文化财富)。但当下的美术馆在对接公众上做得并不到位。

  从大的方面讲,数量不够,法国平均1万人一座博物馆,德国1.6万人一座,美国3.5万人一座,英国2.1万人一座。英国有2000多个博物馆,其中500个就在伦敦。中国平均60万人一座博物馆。从小的方面讲,服务跟不上,硬件上咱们的博物馆有的没有残疾人通道,没有可供参观者休息的地方,甚至连更换衣服的地方都没有。服务理念上也冷冰冰,比如正布展的场馆,门口写着“正在布展 谢绝参观”,还有“凭票入馆”之类的告示和标识,非常的冷,没有温度,在服务意识上就把公众拒绝了。

  再就是高质量的固定陈列展的缺失也不能把公众吸引进博物馆。博物馆办展览如办流水席,艺术没有沉淀!

  华商报:很多人突破了应试教育,谋求到了安身立命的生存技能,打拼多年后,回头想补“艺术”这堂课,该怎么“入门”?

  罗宁:懂点美术,是种享受。比如看杂志,不仅欣赏文章,装帧设计的好坏,是否有创意,都可欣赏、品鉴。

  你会发现,很多印刷品很粗鄙,对,那就是美盲主导弄出来的。

  艺术这堂课,非常有补的必要。有位名家曾说,21世纪拒绝“美盲”。的确,生活的方方面面,都离不开艺术审美。社会需要有美术鉴赏能力的公众。从事其他工作,如果有美术音乐的修养会更有利。比如装修、穿衣这些“小事”,都涉及美术,比如对颜色的搭配、造型的辨别。比如卧室怎么装修,颜色怎么搭配会更有利于休息,餐厅怎么布置能增加食欲。有些人白天工作很累,回到家却莫名地浮躁,有一部分原因可能就是“美学”上的,颜色让人兴奋。

  要想“补课”,个人要多看展览,阅读基础艺术类读本,艺术场馆则要举办讲座、比赛等。更重要的是艺术家、专业艺术机构,要与媒体联动。为什么现在一部热播剧出来,观众对剧的评价,比专家谈得都好,都深入,就是因为电视普及,公众成了电视剧的欣赏家、批评家和发言人了。现在的市民,对生涩的美声唱法为什么熟悉,谈得头头是道,就得益于青歌赛这样的节目在推广。而美术,离公众还太远,还未普及。怎么办?既靠自己,更要靠媒体。

  媒体对艺术的宣传尤为重要。美术馆办展、办艺术讲座,组织艺术家与公众见面,好比在剧场演出,即便天天有,天天满场,它的受众也是有限的。而媒体如果介入艺术,就好比“央视春晚”,好节目好演员会被亿万观众所感受、议论和关注。大众的艺术审美会无形之中提高。

  未来的艺术趋势将如何?

  策展人受欢迎,现代艺术展将遍地生花

  华商报:从您刚才的介绍看,中国的美术教育缺口这么大,您对大众与艺术的对接乐观吗?

  罗宁:乐观。我们的下一代将不再是“美盲”。首先是美术馆增多,大家有接受艺术熏陶的环境。再就是上大学会更容易,升学压力减轻了,青少年会有更多时间投入到对艺术的感受和学习。再就是崇尚自由亲近艺术,是人类文明发展的趋势。信息时代,媒体对艺术的推广,也将让艺术与大众的亲近变得更快捷,互动性更强。

  华商报:在当下这个艺术投资与收藏趋热的时代,在艺术融入大众家庭生活的时代,比如现在很多家庭开始挂国画或油画装饰房间,书房里都摆了画案。您觉得美术馆应如何呼应时代?

  罗宁:作为一个现代美术馆,不仅仅要陈列“历史”,更要融入美术创作的各个环节,发现好的艺术家,发现好的作品,及时向社会推荐,并补充收藏。美术馆的现代性,体现在有现代的思维理念,要能举办高水准的学术活动,支撑社会影响力,撬动艺术界,影响大众。上海美术馆的国际双年展、广州美术馆的国际三年展,都是当代美术馆的全新尝试,在国内甚至国际上都产生了影响。我们现在的很多美术馆,被动承办展览、服务展览,短期展在国外叫“临时展”,一个个流水席般的个案,形成不了长久的影响。我们应打造属于陕西的品牌艺术展,这才有了“高原高原”。作为首批国家重点美术馆,西部12省就此一家,我们有这个责任和义务。而且我相信,越有地域性,才会越有全国性甚至国际性。

  华商报:首届全国9省市艺术联展,这一全新的艺术展览形式9月份在成都举办,10月份在广州举办,受到艺术界和市民的广泛关注,下一站将于12月份登陆西安。您怎么看待这一新现象?

  罗宁:这是趋势。未来,策展人将是艺术界的热门职业和迫切需求的人才。将来,现代艺术展将会遍地生花。信息时代,媒体不应该游离在美学传播之外,专业美术机构要与媒体联姻,艺术的普及才能“如虎添翼”。这是由这个时代的特性和人们的需求所决定的。
发表于 2012-4-9 10:52:22 | 显示全部楼层
好帖子,谢楼主
发表于 2012-4-9 10:55:49 | 显示全部楼层
严重支持!
发表于 2012-4-9 10:57:08 | 显示全部楼层
初来乍到,请多多关照。。。  
发表于 2012-4-9 10:59:06 | 显示全部楼层
非常感谢楼主,楼主万岁万岁万万岁,书画互动论坛万岁万岁万万岁!  
您需要登录后才可以回帖 登录 | 加入

本版积分规则

QQ|手机版|小黑屋|全部链接|Archiver|排行榜|书画互动网站地图| 加入收藏 |

Copyright © 2005-2016 书画互动 版权所有 吉ICP备11002172号-1

  QQ群1:9872875 QQ群2:6577375 QQ群(柳体楷书交流):147203020 QQ:236147427 艺术投稿E_mail:bszzg@163.com

快速回复 返回顶部 返回列表